Ich bin auf all meine Kreationen stolz, daher ist es nicht leicht, diese Frage objektiv zu beantworten. Zu den Projekten, an die ich mich jedoch am liebsten erinnere, zählen ganz sicher der Audi 5 – das Auto, das ich für das schönste halte, das ich je entworfen habe – und der Alfa Romeo 156, der für die Marke von großer Bedeutung war und für mich einen besonderen sentimentalen Wert besitzt. Wenn man ihn sich genau ansieht, wirkt er auch heute noch sehr zeitgemäß. Und auch die Nuvola kann ich nicht vergessen, die zum Symbol der Alfa Romeos werden sollte, die noch kommen würden. Leider erlitt auch dieses Projekt dasselbe Schicksal wie die Proteo: Die großartige Nuvola blieb ein Prototyp, den man im Alfa Romeo Museum bewundern kann.
Das Concept Car Alfa Romeo Nuvola von 2010.
Wahrscheinlich, weil es in Ingolstadt damals kein solches Auto gab. Wie zuvor der Alfa 156 hatte auch dieses Modell die Aufgabe, die traditionellen Gestaltungsprinzipien des deutschen Herstellers neu zu interpretieren – ohne dabei in übermäßig pedantische oder didaktische Verweise zu verfallen. Das Projekt erforderte beträchtliche Anstrengungen, einschließlich intensiver Gespräche mit dem Top-Management, denn Autos müssen auch aus einer sensorischen und wahrnehmungsbezogenen Perspektive beurteilt werden. Solange dieser Aspekt nicht erreicht ist, fehlt dem Auto noch etwas. Wir haben intensiv daran gearbeitet, das zu schaffen, was ich für das schönste Auto unter denen halte, die ich entworfen habe.
- dass moderne Audis den Single Frame prominent tragen?
- dass E-Autos ihn haben, wo er doch bei denen seiner Kühlluftfunktion beraubt ist?
Audis "Single Frame" ist keine echte Erfindung, sondern vielmehr eine Neuinterpretation des klassischen Kühlergrills, der seit jeher mit den Scheinwerfern kombiniert wurde. Durch die Verbindung von Funktion und Ästhetik mit einer neuen, unmittelbaren und leicht wiedererkennbaren Form der Kommunikation hat dieses Designelement der Marke Audi erheblichen Wert hinzugefügt. Der "Single Frame" hat die Wahrnehmung des Autos revolutioniert und die Wirkung der Botschaft, die es vermittelt, stark verstärkt.
Das Audi Concept C von Massimo Frascella mit Vertical Frame.
Der neue Vertical Frame greift das Prinzip des Single Frame auf und bietet eine unverwechselbare, klare, einzigartige und moderne Marken- und Produktidentität. Aus diesem Grund halte ich ihn für die richtige Wahl – unabhängig von der Art des Antriebs, ob elektrisch oder nicht.
Das Alfa-Romeo-Scudetto hat einen besonderen Platz in meinem Herzen, besonders wenn ich an den 156 denke. Ich erinnere mich lebhaft an den Tag, als ich vor dem Centro Stile auf meine Giulietta Spider von 1962 blickte: Es war, als würde man in die Geschichte eintauchen. Bei dieser Gelegenheit beschloss ich, das Scudetto in die Stoßstange zu setzen und das Nummernschild auf die linke Seite des Fahrzeugs zu verlegen.
Designed von Walter de Silva: Alfa Romeo 156 mit "Scudetto" und versteckten Türgriffen hinten.
Diese Entscheidung erwies sich als eine erfolgreiche – und sie lässt mich glauben, dass das Scudetto bis heute ein wesentlicher Bestandteil der Markenidentität ist.
Die Ernennung von Massimo Frascella, einem äußerst talentierten italienischen Designer, zum Head of Audi Design ist eine strategische Entscheidung, die darauf abzielt, Innovation und eine frische Vision in die zukünftigen Modelle des Herstellers aus Ingolstadt zu bringen. Ich bin überzeugt, dass die nächste Generation von Audis die Erwartungen nicht nur erfüllen wird, sondern auch eine angenehme Überraschung bereithält. Auch Alfa Romeo verspricht – mit Mesonero an der Spitze der Designabteilung – den Fans der Marke große Zufriedenheit.
Ehrlich gesagt sehe ich – abgesehen von ein paar kleineren Ansätzen – noch nicht viel, das Hoffnung macht. Heute sind es Aggressivität, Arroganz und übertriebene Effekthascherei, kombiniert mit einem niedrigen kulturellen Niveau, mit denen junge Designer zu kämpfen haben; und zusammen mit der Komplizenschaft eines immer dominanter auftretenden Marketingbereichs sind sie verantwortlich für den stilistischen "Salto", den wir heute beobachten.
Bei einer Veranstaltung zu Walter de Silvas Geburtstag und der Vorstellung seines jüngsten Projekts waren alle seine Designentwürfe als Modell ausgestellt.
Der Grundsatz, dass Design tiefe Emotionen hervorrufen muss, ist nach wie vor genauso gültig wie immer: Seine Fähigkeit, zu berühren – ähnlich wie Poesie –, ist ein entscheidendes Merkmal. Eine Analyse der heutigen Automobillandschaft zeigt einen Mangel an emotionaler Anziehungskraft in den angebotenen Designs. In den vergangenen Jahren hat das Karosseriedesign einen deutlichen Niedergang erlebt, technisch wie kulturell, mit stilistischen Lösungen, die sich vor allem an aktuellen Trends orientieren und weniger an den inneren und emotionalen Qualitäten des Produkts.
Derzeit ist es schwierig, darauf eine Antwort zu geben. Die Gesamtsituation ist stark von der Macht des Marketings geprägt, das Kundentrends fast automatisch folgt. Außerdem kann der Einsatz künstlicher Intelligenz durch Designer – oft ohne jede echte Grundlage – die Qualität der ursprünglichen Idee, des konzeptionellen Rahmens und der Kreativität beeinträchtigen, von sehr wenigen Ausnahmen abgesehen.
Wenn chinesisches Design sich an europäischen Traditionen orientiert.
Und fangen wir gar nicht erst mit chinesischen Autos an. Wir sind in einer paradoxen und absurden Situation angekommen: anspruchsvolles Design – europäisches Design, um es klar zu sagen – wird inzwischen negativ von chinesischem Design beeinflusst. Der einzige Unterschied ist, dass wir in Europa auf Kultur und Tradition zurückgreifen können – aber manchmal scheint es, als hätten wir das vergessen.
Die Entstehung eines Objekts – sei es ein Auto oder etwas anderes – geht mit einer Reihe von Emotionen einher: Leidenschaft, Enthusiasmus und manchmal Unzufriedenheit. Kein Projekt kann jedoch ohne starke Hingabe vorankommen. Ein ständiges Engagement für die Suche nach Schönheit in jedem Detail wird zum wahren Leitprinzip während der gesamten kreativen Reise, geprägt von einem fortlaufenden Dialog zwischen Vernunft und Emotion sowie zwischen Technik und Raffinesse.
Dazu würde ich den Respekt vor der Tradition hinzufügen, mit einer ultramodernen Neuinterpretation all dessen, was zur Vergangenheit gehört, zu unserer Geschichte – das, was ich die Zukunft im Klassischen nenne. Auf diese Weise nimmt Design Gestalt an in Formen, die durch wenige wesentliche und dynamische Linien definiert sind und einen zeitlosen Stil hervorbringen. All das fehlt meiner Meinung nach bei chinesischen Autos.
Hinzu kommt die Bedeutung des Respekts vor der Tradition, ultramodern neu interpretiert, um die Elemente hervorzuheben, die zur Vergangenheit und zu unserer Geschichte gehören, und so ein Design zu schaffen, das sich durch Formen manifestiert, die von wesentlichen und dynamischen Linien geprägt sind und einen zeitlosen Stil hervorbringen. Meiner Meinung nach fehlen diese Eigenschaften bei in China hergestellten Autos oft, weshalb ich derzeit keine Möglichkeit sehe.
Es gibt Karosseriebauer, die versuchen, bestimmte Meisterwerke der Vergangenheit wieder ins Rampenlicht zu rücken; dabei entstehen jedoch stilistische Übungen, die mitunter ziemlich fragwürdig sein können. Ich glaube jedoch, dass wir Italiener mit unseren einzigartigen Qualitäten über eine große Tradition verfügen, aus der wir Inspiration schöpfen können – und daraus eine moderne Neuinterpretation klassischer Autos entsteht, das, was ich die "Future in the Classic" nenne –, was die wahre Philosophie hinter der Schaffung luxuriöser Sportwagen mit zeitlosem Stil ist.
Zunächst einmal treiben die digitale Zukunft und die Einführung des elektrischen Antriebs einen Innovationsprozess bei Fahrzeugkomponenten voran, die eine erhebliche Miniaturisierung durchlaufen werden. Diese Veränderung wird eine größere Flexibilität in der Gestaltung von Fahrzeuginnenräumen und -außenformen ermöglichen und Designern wieder eine zentrale Rolle in der Produktentwicklung geben. Zudem werden neue, aufstrebende Marken Zugang zu erheblichen Wachstumschancen haben – insbesondere dann, wenn es ihnen gelingt, sich mit innovativen Angeboten abzuheben, die stärker auf Dienstleistungen als auf traditionelle Produkte ausgerichtet sind. Entscheidend ist jedoch, dass sich die aktuellen Designsprache von aggressiven und arroganten Stilen entfernt und die Entstehung eines kultivierteren und freigeistigeren Designs begünstigt.